Während andere im Mai ihre Zimmer frisch lüften und sich am Klang der ersten Sommerhits erfreuen, öffnet 'Desert Drone' lieber ein Portal in die Klanghölle. Statt Vogelgezwitscher: Maschinengewehr-Drones. Statt Sonnenstrahlen: kalte Frequenzsplitter. Und während du noch versuchst, dich an deinen Frühlingsgefühlen festzuklammern, erscheint schon demnächst, nämlich am 9. Mai 2025 ein Album, das jegliche Restromantik mit chirurgischer Präzision aus deinem Innersten herausschneidet: 'Techniques of Human Detachment.'

Fette elf Tracks, die klingen, als hätte man einem Therapeuten eine Kiste kaputter Synthesizer in die Praxis gestellt. Hier dokumentiert Desert Drone nicht nur den Zerfall menschlicher Beziehungen, sondern auch die Unmöglichkeit von echter Verbindung in einer überkommunikativen Welt. Noise, harsche Texturen und industrielles Dröhnen vermengen sich zu einer Klangtherapie ohne Rücksicht auf dein Wohlbefinden. Dabei ist Techniques of Human Detachment weit mehr als reiner Verfall in Klangform: Es ist ein Soundritual, das dich erst zerschmettert, um dich dann neu zu formen – oder zumindest mit einem verstörenden Grinsen im Gesicht zurückzulassen. Jede Spur ist ein akustischer Bruch, ein kurzer Moment der Orientierungslosigkeit, in dem sich plötzlich Klarheit zeigen kann. Und genau da pflanzt Desert Drone die Idee der Re-Konstruktion: die Wiedergeburt des Individuums in einer Welt der Unstimmigkeit.

Die allgegenwärtige Symbolik der „Elf“ – eine Schwelle, ein Spalt, ein beschädigter Übergang – zieht sich als kryptisches Echo durch das gesamte Album. Sie markiert den Moment, in dem das Ich sich endgültig vom großen Wir verabschiedet. Kein Trost. Kein Zurück. Aber vielleicht ein neuer Weg nach vorn – durch die Leere hindurch. Veröffentlicht wird Techniques of Human Detachment auch auf Kassette (C60) und natürlich digital. Wer sich auf dieses Werk einlässt, wird nicht einfach zuhören – sondern hindurchgehen. Und wer auf der anderen Seite ankommt, hat definitiv etwas losgelassen.